А
Абуна-э あぶな絵
жанр японской гравюры полуэротического содержания. Особенность жанра в абунай «опасных» ситуациях, будь то оголённые голени, плечи или иные атрибуты.
Аратамэ 改
круглая печать со стилизованным иероглифом 改 «Одобрено». Ставилась на блоки в 1853-1875 годах цензорами города Эдо. Заменила собой личные печати цензоров использовавшиеся с 1842 года. Для аналогичной печати 1791-1842 годов смотри кивамэ.
Аи 藍
«синий» — этим словом называют как сам синий цвет, так и пигмент цвета индиго, получаемый из растения комацунаги. Цвет, получаемый из этого пигмента был блеклым и невыразительным, так что с начала 19 века его повсеместно заменяли на «берлинскую лазурь». При смешивании с сэкио или сио давал зелёный цвет.
Айзури-э 藍摺絵
«синие картины» — гравюры написанные исключительно или преимущественно синей краской. Получили особое распространение после 1820-х, когда на японском рынке стала широко доступна краска из пигмента «берлинская лазурь».
Ака-э 赤絵
«красные картины» — довольно редко встречающиеся гравюры написанные исключительно или преимущественно красной краской.
Атодзури 後摺
гравюры напечатанные позднее, как правило уже износившимися блоками. Часто ценятся меньше и содержат неровности из-за постепенного износа печатных блоков.
Атохан 後版
гравюра напечатанная не с оригинальных блоков. Иногда, то же, что и атодзури.
Ама 海女
«девушка моря» — ныряльщицы за морепродуктами и жемчугом. Часто появляются на гравюре, особенно эротического или полуэротического содержания. Иногда этим же словом, но другими иероглифами, обозначают мужчин ныряльщиков 海士 или ныряльщиков без конкретного пола 海人.
Б
Барэн 馬連
круглый и плоский инструмент использующийся в печати деревянными блоками для переноса краски на лист бумаги. Традиционный барэн изготавливается из бамбука, но сегодня встречаются и дешевые пластиковые варианты.
Бэни-э 紅絵
гравюры с напечатанным черным контуром, но раскрашенные вручную с использованием розоватого пигмента бэни 紅, получаемого из цветков сафлора. Иногда добавлялись другие цвета, в основном желтый и зеленый. Появились и стали популярны примерно в 1720-х годах.
Бэнидзури-э 紅刷絵
Первые многоцветные гравюры. Печатались в основном с использованием розоватого пигмента бэни 紅, получаемого из цветков сафлора, но с более активным применением других цветов, в основном желтого и зелёного. В отличии от нисики-э цвета не имели оттенков. Получили популярность в 1740-х годах вытеснив бэни-э и эволюционировали в нисики-э ближе к 1760-м.
Бидзин-га 美人画, чаще бидзинга
гравюры центральным сюжетом которых является женская красота, как внешняя так и внутренняя. Изначально был гендерно нейтральным жанром включавшим в себя портреты юношей, но почти сразу стал ассоциироваться исключительно с девушками.
Бокаси ぼかし
техника нанесения краски на предварительно смоченный деревянный блок и получаемый ею результат градации оттенка от светлого к тёмному. Поскольку краска каждый раз наносится вручную, результат может значительно отличаться от копии к копии.
Бунмэй кайка-э 文明開化絵
«картины цивилизации и модернизации» — жанр гравюры изображающий и часто высмеивающий важные атрибуты эпохи Мэйдзи, такие как: западная одежда, архитектура, транспорт (особенно поезда). Название происходит от одноименного лозунга того периода.
Бунраку 文楽
вид японского кукольного театра, пьесы которого иногда адаптировались для театра кабуки и нередко изображались на гравюре.
Бэнгара 弁柄, иногда бэнигара
коричневый или землянисто-красный пигмент, получаемый из оксида железа.
Бэро-аи ベロ藍, иногда бэро ベロ
синий пигмент известный в западном мире как «прусский синий» или «берлинская лазурь». Привезённый из Европы краситель, отличающийся куда более глубоким и насыщенным синим цветом. С 1820-х годов начал производится в Китае, что значительно удешевило и популяризовало пигмент в Японии приведя к буму айдзури-э.
В
Вахон 和本
«японская книга» — книга изданная в Японии и имеющая соответствующие отличительные черты.
Васи 和紙
«японская бумага» — изготавливаемая из коры местных кустарников (часто из Edgeworthia chrysantha). Гравюра печаталась и продолжает печататься почти исключительно на разновидностях васи.
Г
Га 画
слово и суффикс означающее нечто изображенное, нарисованное. Используется на окончании некоторых жанров и иногда подписях художников (歌川廣重画 «нарисовано Утагавой Хиросигэ»). В последнем случае может писаться как гако 画稿 с примерно тем же смыслом. Синоним -дзу 図 и -э 絵.
Гакуя фудзууку-дзу 楽屋風俗図
редко применяемый термин и поджанр гравюры раскрывающий закулисье, часто гримёрки, театра кабуки или любого другого театра.
Ганрю 顔料
термин для почти всех порошкообразных пигментов использующихся в японской живописи. Обычно ганрю не растворяются в воде и для превращения в краску смешиваются с животным клеем.
Гаго 雅号
псевдоним художника или студии.
Гафу 画譜
альбом с инструкциями по рисованию или с подборкой работ художника сопровождающейся комментариями, иногда даже без них, но с явной целью обучения. «Манга Хокусая» — отличный пример гафу.
Го 号
псевдоним художника, часто состоящий из одного иероглифа имени учителя. Художник мог многократно менять псевдоним в течении карьеры. То же, что и гаго.
Гофун 胡粉
белый пигмент получаемый из ракушек.
Гофун тираси 胡粉散らし
техника разбрызгивания белого пигмента гофун на гравюру с целью изобразить снежные хлопья. Пигмент смешивался с клеем, наносился на кисть, которую затем встряхивали над гравюрой. Участки, на которых не должно быть снега, предварительно закрывали трафаретом.
Гокан 合巻
разновидность японской книги, издаваемая в поздний период Эдо. Технически, это разновидность кибёси, но более объёмного содержания.
Гокайдо 五街道
«пять главных трактов» — система из пяти важнейших дорог периода Эдо. Пути использовались как сухопутные маршруты для торговли, почты и паломничества. И хотя далеко не все горожане путешествовали, станции на этих дорогах обросли историями и были хорошо известны публике, а потому часто отображались на гравюре.
Гига 戯画, иногда Гига-э 戯画絵
комичный жанр японской живописи и гравюры. Не редко представляет собою карикатуры с антропоморфными животными.
Гундзёу 群青, иногда ивагундзёу 岩群青
синий пигмент получаемый из измелённого азурита или лазурита. Один из основных синих пигментов в японской живописи.
Гэки-э 劇画
«картина театра» — то же, что сибай-э.
Д
Дайхан 台板
то же, что омохан.
-дзу 図
нечто изображенное, рисунок, картина. Является составной частью многих других терминов. Синоним -га 画 и -э 絵.
Дзуми
желтый пигмент, использовавшийся в печати гравюр.
Дзидзуми-ита 地墨板
то же, что омохан.
Дэгатари-дзу 出語り図
редкий поджанр якуся-э, изображающий актёров, музыкантов и певцов на одной сцене. Был придуман в 1780-х годах Тории Киёнагой.
Дзёгэ-э 上下絵
«двухсторонние картины» — поджанр гравюры, изображение на которой можно посмотреть как в прямом, так и в перевёрнутом виде.
Дзюнси 十二支
двенадцать знаков китайского (восточного) зодиака. Популярная тема в японской гравюре.
Ё
Ёко-э 横絵
вертикальный (альбомный) формат гравюры. Противоположность татэ-э.
И
Ирэки 入木
деревянная заплатка, вставляемая в предварительно вырезанный кусок печатного блока, для его починки или исправления ошибки резчика.
Иро-ита, так же иро-бан 色板
блок для печати цветных частей. Противоположность омохану.
Итабокаси 板ぼかし
техника при которой печатный блок или его часть, вырезаются по диагонали, таким образом, чтобы краска отпечаталась неравномерно, создавая градиент.
Итимоку-кай 一木会
«общество первого четверга» — группа художников собравшаяся в доме Онти Косиро в 1939 году. Сыграла решающую роль в послевоенном развитии гравюры, составив ядро движения сосаку-ханга.
Итиран-дзу 覧図
жанр гравюры с панорамным видом местности. Сам по себе термин используется редко, но присутствует в названии некоторых гравюр.
Итамэ мокухан 板目木版
«имитация текстуры древесины» — техника печати, предполагающая намного более выразительный отпечаток текстуры дерева. Достигалась выбором более плотных сортов древесины, горизонтальным, а не вертикальным срезом и использованием иных резцов.
Исидзури-э 石摺絵
разновидность гравюры, использующая сплошной тёмный (как правило чёрный) фон и пробелы в нём для изображения сюжета. Предполагала имитирование печати каменными блоками.
Ихан
поздний оттиск измененными или отремонтированными блоками.
Й
Йокогама-э 横浜絵
жанр гравюры, появившийся после открытия порта для иностранных кораблей в местечке Йокогама, не далеко от Эдо. Жанр затрагивает не только жизнь иностранцев в самом районе, их быт и культуру, но и раскрывает подробности этих аспектов в странах западного мира.
К
Кабуки 歌舞伎
разновидность японского театра, чрезвычайно популярная в городе Эдо в одноимённый исторический период. Кабуки и гравюра оказали огромное взаимное влияние друг на друга и совместно составляли значительную часть досуга горожан.
Кабуки-э 歌舞伎絵
жанр или скорее наджанр гравюры целиком и полностью посвященный театру кабуки. Включает практически все якуся-э, а так же гэки-э, сибай-э и кабуки гакиё-дзу 歌舞伎劇場図, которые зачастую являются синонимами.
Какэмоно 掛物
вертикально весящий свиток из бумаги или шелка. Использовался для украшения комнаты и содержал картину или каллиграфию.
Какэмоно-э 掛物絵
формат гравюры, в котором диптих или очень редко триптих составляется вертикально, как бы имитируя свиток.
Камигата-э 上方絵
в широком смысле слова: любая гравюра произведенная в регионе Камигата (ныне Кансай), в узком: гравюра из Киото, Осаки и Кобэ. Появилась и развивалась параллельно гравюре Эдо, но концентрировалась в основном на якуся-э.
Катё-э 花鳥絵, иногда Катё-га 花鳥画
«картины цветов и птиц» — жанр гравюры, пришедший из китайской живописи, основным сюжетом которого являются сочетание цветов и птиц. Наличие обоих не обязательно, бывает, что гравюры только с птицами называют этим же термином.
Кагэ-э
«теневые картины» — редко встречаемый жанр гравюры, центральным сюжетом которого является игра с тенями.
Кайка-э 開化絵
жанр гравюры, в котором основным мотивом служит модернизация японского общества в период Мэйдзи.
Канга-кай 開化絵
ассоциация художников, созданная в 1881 году для продвижения и сохранения традиционных техник японской живописи и гравюры.
Кантэйрю 感亭流
иероглифический шрифт, использующий толстые и плавные линии. Часто применялся в рекламе и ассоциировался с театром, особенно кабуки.
Као 花押
стилизованный в один знак подпись. Аналог монограммы.
Каракури-э 繰絵
тоже что мэганэ-э.
Карадзури 花押
техника изображения путём выдавливания рисунка на бумаге. Иногда переводится как «гофраж» или «слепое тиснение». Как правило, эффект достигался приложением влажной бумаги к блоку с контурным рисунком.
Касурэ-бори 掠れ彫り
техника резьбы деревянного блока, имитирующая кисть, в которой кончается краска.
Каппадзури 合羽摺, иногда Каппадзури-э 合羽摺絵 или катагамидзури-э 型紙摺絵
техника создания японской гравюры, в которой печатается только один цвет (как правило, чёрный), но с помощью трафарета (т.е. кистью, вручную) добавляются несколько дополнительных. Иногда словом каппадзури называют картину полностью выполненную с помощью трафаретов. Была особенно популярна в Киото и Осака. Одно из самых ранних проявлений японской гравюры.
Кибёси 黄表紙
«жёлтая обложка» — разновидность японской книги, получившая популярность в конце 18 века. Текст в них занимал практически всё свободное от иллюстраций место.
Кирадзури 雲母摺り, иногда кира-э 雲母絵
использование порошка металлической слюды кира 雲母 для придания изображению блеска.
Кисокайдо 木曾街道, иногда Кисо-кайдо
маршрут из города Эдо в город Киото, пролегающий через внутренние, горные регионы страны. Официальное название Накасэндо 中山道 «центральный горный тракт» редко использовалось в гравюре и вместо него применялось народное, образованное от названия провинции Кисо. Часть системы Гокайдо.
Кивамэ 極
круглая печать со стилизованным иероглифом 極 «[соответствует] высшему стандарту». Ставилась на блоки в 1791-1842 годах цензорами города Эдо. Была заменена на личные печати цензоров в период с 1842 по 1853, после чего система снова была изменена на печать аратамэ.
Кути-э 口絵
разновидность японской гравюры, возникшая на стыке 19 и 20 веков. Представляет собой иллюстрации к популярным романам, изданным как отдельно, так и в литературных журналах. Чаще всего вставлялась перед произведением, от чего получила своё название «открывающая картина».
Комоти-э 子持絵
«обманная картинка» — подвид гравюры сикакэ-э, в которой есть приклеенная сверху деталь, закрывающая интригующую часть изображения.
Кё-га 狂画
«сумасшедшие картинки» — термин иногда применяемый к комическим гравюрам, особенно периода Эдо. Используется в названии серий.
Кёгодзури 校合摺
ранний (часто первый) оттиск с ключевого блока для проверки качества.
Кёику нисики-э 教育錦絵
образовательные цветные гравюры. Чаще всего печатались для взрослых в качестве брошюр с информацией о профилактике эпидемий или обучением основам западных наук на ранних порах модернизации японского общества.
Кэнто 見当
направляющие метки (колышки) призванные упростить многоцветную печать. С их помощью лист бумаги фиксировался на печатном блоке, что позволяло наносить множество цветов не боясь за их смешение или брак.
М
Мамэхон 豆本
«книга [размером с] фасоль» — формат японской книги периода Эдо. Отличалась крайне компактным размером, иногда до 8см в высоту и до 3см в ширину.
Миногами 美濃紙
один из самых дорогих сортов бумаги васи. Производилась исключительно в регионе Мина (сейчас префектура Гифа, район города Мина) и использовалась для производства гравюры, особенно до 1760-х годов.
Митатэ-э 見立絵
«похожая картина» — жанр гравюры, использующий события, персонажей или известные места прошлого для пародирования/сравнения с настоящим. Важная часть культуры укиё-э. Этот же термин используют для изображения актёра в роли, которую он никогда не играл.
Миэ 見え, иногда 見得
выразительная поза, которую актёр кабуки принимает, а затем замирает на несколько секунд, подчеркивая тем самым важность сцены. Нередко появляется на якуся-э.
Моккоцу 没骨
«бескостный» — разновидность гравюры, в которой рисунок выполнен без чёрной обводки, обычно характерной.
Мокухан 木版
процесс создания гравюры деревянными блоками. Включает в себя как предварительный дизайн, резку блоков и подготовку пигментов, так и саму печать.
Мокуханга 木版画
гравюра выполненная деревянными блоками. Японский термин для ксилографии, независимо от её происхождения.
Мокумэ-дзури
техника печати гравюры, использующая более плотные сорта древесины и предварительно вымоченные в воде печатные блоки для подчеркивания текстуры древесины. Этим же термином зовут саму текстуру древесины на гравюре.
Мон 紋
графический знак использующийся актёрами, самураями, мастерскими и многими другими в качестве герба, логотипа или просто для украшения. В ранней якуся-э часто использовался для отличия одних актёров от других. Моны известных династий актёров и самураев были крайне узнаваемы и помогали идентифицировать сюжет даже без подписей.
Мотонэ ни одзитэ 需めに応じて
«в ответ на запрос» — фраза которую художник пишет рядом с подписью если гравюра создана на заказ. Иногда сокращается до одзу 随需.
Муша-э 武者絵
«портреты воинов» — жанр японской гравюры, посвященный легендарным и реальным воинам прошлого и настоящего. Чаще всего термин применяется к самураям, очень редко к героям войн 19-20 веков.
Мудзан-э 無残絵
жанр гравюры, изображающий крайнюю жестокость, кровавые сцены насилия, несправедливости и убийств. Изобретен в 1860-х годах Цукиокой Ёситоси и Утагавой Ёсиику.
Мэганэ-э 眼鏡絵
«оптическая картина» — жанр гравюры, в котором перспектива построена таким образом, что при взгляде на неё через специальную линзу, создаётся объёмный эффект. Поскольку линза (а соответственно и зритель) смотрела на гравюру через зеркало, все надписи на изображении должны быть перевёрнутыми.
Мэйсё-э 名所絵
«пейзажи известных мест» — исторически жанр японской живописи посвященный местам имеющем связи с классической литературой. Позднее пейзажи любой широко известной местности.
Н
Нагасаки-э 長崎絵
гравюры созданные в портовом городе Нагасаки, где в то время существовали торговые фактории голландцев и китайцев. Появились позже гравюр Эдо, Осаки и Киото, вероятно под их влиянием, но с заметным влиянием Китая и Запада. Часто ограничивались темами быта иностранцев, видами города, торговых кораблей. Отличались куда худшим качеством печати и рисунка.
Намадзу-э 鯰絵
жанр гравюры, в котором основную роль играет гигантский подземный сом, по поверьям вызывающий землетрясения. Получали особую популярность после природных катаклизмов и часто печатались незаконно.
Нигао-э 似顔絵
поджанр якуся-э, в котором основной акцент делается на узнаваемость актёра по лицу. Схож с окуби-э.
Нисики-э 錦絵
«парчовые картинки» — техника изготовления цветной гравюры в которой каждому цвету служит отдельный печатный блок и цветов, как правило, больше трёх. Изобретена Судзуки Харанобу в 1760-х годах и с тех пор является основной и самой популярной техникой изготовления гравюры.
Никакай 二科会
«Ассоциация второго отделения» — общество созданное в 1914 году художниками Исии Хакутэем, Ясуи Сотаро и Сакамото Хадзиро в противовес официальному курсу на консерватизм в искусстве. Художники тяготели к западному авангарду и создали организацию для продвижения своих идеалов существующую по сей день.
Никухицу-га 肉筆画
картина на шёлке или бумаге, написанная художником создающим укиё-э, как правило, в том же стиле. Некоторые авторы никухицу-га никогда не создавали гравюры, но писали картины явно копируя их стиль.
Нюгин моно 入銀 物
гравюра, выполненная на заказ от бизнеса или частного клиента. Как правило содержит рекламу, например упоминание конкретного магазина и его адрес.
О
Окуби-э 大首絵
«картины с большой головой» — жанр портретной гравюры, показывающий в основном голову и верхнюю часть туловища. Считается, что популяризовал окуби-э Кацукава Сюнсё примерно в 1780-х годах своими портретами актёров, но по-настоящему популярными они стали через десять лет трудами Китагавы Утамаоро специализирующемся на бидзинга. Были запрещены с 1800 по 1808 года.
Омотя-э 玩具絵
«картинки-игрушки» — детская гравюра. Как правило содержала: поля для настольных игр, поучительные истории, специальные диорамы, которые нужно было наклеить на картон, вырезать и собрать, а так же почти любую другую игру. Омотя-э ценились куда меньше гравюры для взрослых, а потому чрезвычайно редки в наше время, особенно в хорошем состоянии.
Омохан 主版
самый важный, основной, ключевой блок для печати гравюр. Представляет из себя чёрный контур, на который впоследствии наносятся все остальные цвета или если гравюра монохромна, остаётся единственным блоком. Имеет множество названий и синонимов. Этот глоссарий использует термин омохан как основной и ссылает все синонимы на него, но в разные эпохи и разными людьми этот блок назывался по разному. Противоположность иро-ита.
Одо
желтый пигмент. Охра.
Одзу 応需 или 應需
сокращение от мотонэ ни одзитэ.
Ойран 花魁
куртизанка высшего ранга в официальном квартале красных фонарей. Как правило такие были очень образованы, начитаны и редко предлагали просто секс. Высокая стоимость и низкая доступность для простых людей делало их объектом вожделения и соответственно популярными героями бидзинга.
Оцу-э 大津絵
стилистически простая гравюра из местечка Оцу, недалеко от Киото. Как правило, содержала около религиозные сюжеты и позиционировалась как амулет. Очень популярный в простонародье вид гравюры, какое-то время недооценивавшийся городской публикой, но со временем завоевавший популярность в почти всех слоях общества.
Р
Рокусё 緑青
зелёный пигмент. Существует множество способов его приготовления, но основным ингредиентом всегда выступает медь.
С
Сакура 桜, устар. 櫻
несколько сортов декоративной вишни, объединённых в общую группу из-за красивого цветения. Частый объект изображения на гравюре, символизирует весну, особенно март-апрель и первое тепло. Древесина сакуры, особенно дикой, использовалась гравюристами для печатных блоков и считалась одной из лучших.
Сибай-э 芝居絵
«картина театра» — жанр гравюры показывающий сцену театра, чаще всего кабуки. Сибай-э тесно пересекается с уки-э и якуся-э. Еще теснее, до степени смешения, термин пересекается с кабуки-э, гэки-э и дэгатари-дзу.
Сина 芝居絵
липа японская, она же Tilia japonica. Древесина липы, часто в форме фанеры, используется для печатных блоков в современной японской гравюре из-за своей мягкости и долговечности.
Сини-э 死絵
«посмертный портрет» — жанр гравюры издававшейся в память о известном человеке, часто актёре. Создавались сразу после его смерти и включали портрет в характерном синем облачении, а так же религиозные атрибуты, а иногда и будд/демонов. Существовали как минимум с 1777 года, но пик пришелся на год смерти актера Ичикавы Дандзюро VIII, после трагичной кончины которого, было выпущено более двухста различных сини-э, больше чем при жизни. Портреты выпущенные в память о известных людях, значительно позже их смерти и не содержащие характерных атрибутов, не принято называть сини-э.
Сита-э 下絵
«окончательный рисунок» — рисунок, появившийся в ходе последний стадии подготовки к вырезанию печатных блоков. Резчик наклеивал его на будущий блок и резал прямо по нему в итоге уничтожая сита-э.
Саку さく
слово, которое художники иногда пишут перед подписью. Можно перевести как «нарисовано…».
Саси-э 挿絵
подвид гравюры, появившийся в эпоху Мэйдзи и представляющий собой изображение вставленное напрямую в текст книги или газеты. Схожа с кути-э, но в отличии от последней, не ставилась в начало или конец текста и не представляло его, а именно что иллюстрировала.
Сасэй 写生
«нарисовано с натуры» — слово иногда встречающееся в названиях гравюр, дабы подчеркнуть их реалистичность, но вопреки названию, такие работы не всегда писались с натуры и могли содержать неточности.
Сёмэн-дзури 正面摺
техника, применяемая при создании гравюры, суть которой заключается в натирании листа бумаги, пока тот находится на печатном блоке или прямо лицевую сторону, чем-то твёрдым, часто клыком кабана, для придания рисунку блеска. Эту же технику используют для создания едва видимого, блестящего узора, например на тёмной ткани.
Сёхан 初版
первое издание.
Сёдзури
первые копии тиража. Часто первые 200 копий.
Син-ханга 新版画
«новая гравюра» — художественный стиль и движение 20 века в японской гравюре возродившее традиционную гравюру деревянными блоками и систему по которой художник отвечает лишь за дизайн, оставляя резчику и издателю остальную работу в создании гравюры. В последнем основное отличие от появившегося примерно в то же время движения сосаку-ханга.
Сио
желтый пигмент, изготавливаемый из Arsenic trisulfide. Смешивался с аи для получения зеленого цвета.
Синтю-кин
пигмент из латуни, использующийся для получения золотого цвета.
Сикакэ-э 仕掛絵
общий термин для подвида гравюр, в которых присутствует некая необычная деталь, будь то подвижная часть, как в комоти-э, или к примеру, кабуки-э, в которой можно было поднять занавес, дабы увидеть спектакль, а затем еще раз поднять, дабы увидеть его развитие. Чаще встречалась в книгах, которые по такому случаю называли сикакэбон 仕懸本.
Сита-ури シタ売
печать, использовавшаяся в середине 19 века и ставившаяся на некоторые гравюры якуся-э. Во времена цензуры, а особенно в 1840-е годы, некоторую гравюру продавали нелегально и дабы подчеркнуть запретный статус, на них писали «продаётся из под [прилавка]», по-японски: сита-ури. После ослабления цензуры, печать какое-то время продолжала использоваться совместно с печатями цензоров.
Сосаку-ханга 創作版画
«творческая гравюра» — художественный стиль и движение 20 века в японской гравюре, суть которого состоит в свободном, не полагающимся на традиции, выражении художником своего мастерства. Гравюры сосаку-ханга были самостоятельно написаны, напечатаны и зачастую изданы самим художником, что делало его абсолютно независимым и отличало от приверженцев движения Син-ханга.
Сумидзури-э 墨摺絵
монохромная гравюра, напечатанная исключительно черными чернилами. Первые гравюры представляли собой именно сумидзури-э.
Сумидзури-но-ита 墨摺の板
«чернильная печатная доска» — то же, что омохан.
Суми-та 墨板
«доска с чернилами» — то же, что омохан.
Суримоно 摺物
подвид или жанр гравюры, выполненный художником на заказ для частного лица, как правило поэтического клуба и содержащий стихотворение. Печатались малыми тиражами как открытки, приглашения или награда в состязании. Часто имели небольшой формат, близкий к квадрату (что редко для яп. гравюры) и выполнялись в дорогих техниках. Были особенно популярны в 1790-1830-х годах.
Суриси 摺師
человек отвечающий за печать гравюры. Печатник.
Сэндзяфуда 千社札
«тысяча святилищ» — узкие полоски бумаги, содержавшие имя паломника и/или небольшую религиозную иллюстрацию. Их приклеивали на стены, ворота, алтари святилища в ходе паломничества как своеобразное граффити. Предполагалось, что чем больше сэндзяфуда наклеено, тем выше удача и благополучие паломника, а потому их иногда печатали деревянными блоками, как обычную гравюру.
Сэкио 石黄
желтый пигмент, изготавливающийся из аурипигмента. При смешивании с аи давал зелёный цвет.
Сю 朱
оранжево-красный пигмент, сделанный из синся 辰砂 — киновари.
Сюнга 春画
«весенние картинки» — жанр гравюры, подпадающий под западный термин «порнография». Изображения секса, половых органов, различных приспособлений для мастурбации и т.п. Сюнга существовала с самого зарождения гравюры и почти всю историю была запрещена цензурой. Что, однако, не мешало практически всем художникам укиё-э открыто писать и продавать её под собственным именем или не очень анонимным псевдонимом. Чрезвычайно распространённый в своё время, один из основных и важнейших жанров гравюры.
Т
Тан-э 丹絵
гравюры с напечатанным черным контуром, но раскрашенные вручную с использованием красной краски, сделанной из селитро-свинцого пигмента тан 丹. Иногда добавлялись другие цвета, в основном зеленый и жёлтый.
Тамэдзури-э
монохромный, чаще всего чёрный, оттиск на плотной бумаге, продававшийся как раскраска. Этот же термин используют как синоним омохан, возможно ошибочно.
Татэ-э 縦絵
вертикальный (портретный) формат гравюры. Противоположность ёко-э.
Татэбанко 立版古
поджанр или скорее подвид омотя-э. Гравюра, предназначенная для наклеивания на более плотную бумагу и вырезания, с целью собрать диораму.
Тайся 代赭
коричнево-красный пигмент, сделанный из соответствующего цвета охры.
Токайдо 東海道
дорога между Киото и Токио, проходящая по берегу моря. Часть системы Гокайдо, в которой являлась кратчайшим путём между двумя столицами. Одна из самых популярных тем в японской гравюре и определённо самая важная в пейзажной гравюре.
Ториноко 鳥の子
вид гладкой, глянцевой бумаги васи. Популярная и дорогая бумага, которая использовалась для богато оформленных гравюр и нередко — в официальных документах. Оригинал первой конституции Японии написан именно на этой бумаге.
Тосидама 年玉
печать в форме круглой верёвочки с узелком, использовавшаяся членами школы Утагава — самой крупной в укиё-э. Придумана её основателем Тоёкуни I и используется до сих пор. Иногда стилизовалась принимая разную форму, например: Куниёси мог писать её в форме тыквы-горлянки.
Тиримэн гами-э 縮緬紙
формат гравюры, основным отличием которого является печать на специальной «сжатой» бумаге. Может переводиться как «гофрированная печать» или «креповая печать».
У
Угокай 烏合会
«Общество бакланов» — небольшая ассоциация художников, существовавшая в 1901-1912 годах. Основана учениками Цукиоки Ёситоси для возрождения гравюры укиё-э и включала некоторых видных художников своего времени. Общество организовало 23 крупные выставки и принимало участие во многих небольших ивентах.
Уки-э 浮絵
«плывущие картины» — не путать с укиё-э. Жанр гравюры использующий западные традиции перспективы для изображения интерьеров и городских пейзажей. Появились в 1730-х годах на волне популярности западных гравюр и картин, привезённых голландцами через остров Дэдзима.
Укиё-э 浮世絵
«картины мира удовольствий» — многозначный термин означающий как всю японскую гравюру периода Эдо, так и специфический жанр в ней, отражающий взгляд на мир глазами жителя города Эдо. Сами японцы использовали термин укиё в значении «модный», «гедонистический» и перенесли на гравюру, поскольку та отражала именно эти идеалы.
Укон 鬱金
желтый пигмент низкого качества, изготавливающийся из куркумы.
Утива-э 団扇絵
«картины для вееров» — гравюры, выполненные в форме нескладного японского веера утива и предназначенные для самостоятельной вырезки, а затем наклеивания на его поверхность.
Уруси-э 漆絵
«лакированные картины» — техника изготовления гравюры, в которой некоторые детали раскрашиваются цветными лаком уруси для придания им блеска и яркости. Этим же термином называют картины на шелке и бумаге созданные аналогичным или похожим способом. Очень редко этот термин применяют к любой раскрашенной в ручную гравюре.
Ф
Фукусэй-га 複製画
репродукция. Термин используется как для переизданной гравюры на новых блоках, так и для перенесенной на гравюру картины.
Фукэй-га 風景画
жанр гравюр, посвященный пейзажам природы или редко, города. Термин, как правило, применяется если конкретная местность неизвестна, не существует или не имеет значения, что отличает его от мэйсё-э, в которых акцент ставится на известные места. Подобные гравюры не имели популярности до 18 века, а потому редко встречаются в классическом укиё-э.
Фуси-га
жанр гравюры, в котором основной акцент делается на текст с политической или социальной сатирой. Крайне негативно воспринимались правительством и были строжайше запрещены, что, однако, не мешало писать, издавать и продавать их нелегально.
Х
Хан-га 版画, чаще ханга
основной термин использующийся в современном японском языке для любой гравюры. Появился примерно в 1905 году, в журнале Heitan и с тех пор вытеснил многие другие термины.
Хансита-э 版下絵
то же, что и сита-э. Иногда этим термином называют сита-э который прошел цензуру и получил одобрение.
Ханмото 版元
издатель печатной продукции. Один из трёх людей, кто участвовал в создании гравюры укиё-э. Именно в его владении находились печатные блоки и именно он соединял художника с резчиком, а так же занимался дистрибьюцией гравюры. Как правило ханмото специализировались на книгах, а гравюры были побочным бизнесом в той же области, но существовали и специализирующиеся исключительно на гравюре издатели.
Харимадзэ-э 張交絵
жанр гравюры, в котором лист разделен на несколько разных областей, в каждой из которых свой, иногда независимый от других, сюжет. По сути это компиляция нескольких небольших гравюр на одном листе для простоты печати.
Хикифуда 引札
жанр гравюры и более общий термин для печатных листовок с рекламой, которые крупные компании заказывали у художников и издателей для раздачи своим клиентам или сотрудникам. Несмотря на предназначение, их дизайны часто представляли из себя довольно сложные произведения и во многом соревнуются с художественной гравюрой в качестве.
Хицу 筆
«кисть» — слово нередко использующееся в подписи художников в значении: «Написано кистью…».
Хоноки 朴の木
сорт магнолии, древесина которой используется и использовалась в создании японской гравюры. Не редко сокращается до хо 朴.
Хориси 彫師
резчик по дереву. Один из трёх основных людей участвующий в создании традиционной укиё-э и син-ханга, наровне с издателем и художником. Хороший резчик ценился хуже чем художник, но в более позднее время, с услужением дизайнов, их труд стал ценится по достоинству, а имена стали указывать на самой гравюре, хоть и редко.
Хосо-э
«картина [от] оспы» — жанр гравюры, предназначенный для защиты от оспы. Как правило содержали выполненные в красных тонах преимущественно религиозные сюжеты или символы удачи. Получали особое распространение в периоды эпидемий.
Хосё 奉書
популярный сорт японской бумаги васи. Особенно часто использовалась художниками движения сосаку-ханга.
Ц
Цуюкуса 露草
синий пигмент низкого качества, получаемый из цветков Коммелины обыкновенной (Commelina communis).
Э
-Э 絵
слово и суффикс означающее нечто изображенное, нарисованное. Присутствует во многих словах и терминах связанных с укиё-э, даже в самом этом слове. Синоним -дзу 図 и -га 画.
Эдо 江戸
столица и самый крупный город Японии и какое-то время: самый крупный город планеты. Именно богатая и многочисленная городская прослойка этого города сформировала культуру в которой родилась японская гравюра. В 1868 году был переименован в Токио. Частый объект изображения на гравюрах, особенно мэйсё-э.
Эдо (период) 江戸時代
период японской истории названый в честь тогдашней столицы — города Эдо. Длился примерно с 1603 по 1868 год и отличается от предыдущих эпох политическим спокойствием и экономическим процветанием.
Эдоко 江戸っ子
«дитя Эдо» — житель города Эдо как минимум в третьем поколении. Стереотипно шумный гедонист с вспыльчивым характером и небрежным отношением к деньгам. Частый объект сатиры комичных гравюр.
Энпаку 鉛白
белый пигмент. Свинцовые белила.
Э-гоёми 絵暦
жанр гравюры, с зашифрованном на них календарём. Какое-то время издание календарей было монополией государства и чтобы обойти её художник зашифровывал информацию в набор символов прозрачных для клиента, но не очевидных с точки зрения цензуры.
Эхон 絵本, редко Э-хон
«книга с картинками» — тип японской книги, отличающийся обильными иллюстрациями.
Ю
Юрэй-дзу 幽霊図
жанр гравюры, изображающий сверхъестественных существ, призраков, ёкаев и прочих монстров. Термин не применяется к изображению богов, ками или исторических сюжетов с ними.
Я
Якуся-э 役者絵
«портреты актёров» — один из важнейших жанров в японской гравюре, возможно самый старый и определенно самый популярный. Изображает актёров японского театра (почти всегда Кабуки) в их амплуа или в повседневной жизни. Выпускались для рекламы постановки, конкретных актёров или просто как объект коллекционирования для фанатов.
Для составления глоссария использовались 3 основных англоязычных источника:
Все термины сверялись с ними и некоторыми японскими источниками, начиная с Википедии и заканчивая онлайн-словарями и тематическими сайтами.
Пожалуйста используйте глоссарий с должным уровнем скептицизма и перепроверяйте информацию прежде чем использовать её в научных работах.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста свяжитесь со мной и мы вместе постараемся её устранить. Спасибо.